在中国古代艺术史上，赵孟頫是一位不可忽视的巨匠。他不仅是元代最具影响力的书法家之一，同时也是画家、诗人和官员，其艺术成就跨越多个领域，对中国书画的发展产生了深远影响。然而，对于许多初学者或对传统文化了解不深的人来说，“赵孟頫”这个名字的读音常常令人困惑。那么，“赵孟頫”究竟应该怎么读？这背后又蕴含着怎样的文化背景？

首先，我们来明确“赵孟頫”的正确读音：“赵”读作“zhào”，第四声；“孟”读作“mèng”，也是第四声；而“頫”则是一个较为生僻的字，读作“fǔ”（第三声），音同“府”。因此，“赵孟頫”应读作“Zhào Mèngfǔ”。需要注意的是，“頫”这个字在现代汉语中极为罕见，很多人误将其视为“𫖯”或误读为“tiào”“yuān”等音，这是由于字形复杂且不常用所致。

“頫”字本身有“低头、俯视”的意思，古文中常作为“俯”的异体字使用。《说文解字》中解释：“頫，低头也。”可见其本义与动作相关，引申为谦逊、恭敬之意。赵孟頫的名字中使用这个字，或许寄托了家族对其品德修养的期望——既有才学，又能谦恭自持。

赵孟頫（1254年－1322年），字子昂，号松雪道人，浙江吴兴（今湖州）人，是宋太祖赵匡胤第十一世孙。他出身皇族后裔，却生活在宋亡元兴的历史转折期。面对朝代更迭，赵孟頫选择了出仕元朝，这一选择在后世引发了诸多争议。有人批评他“失节”，未能坚守遗民气节；但也有人认为他在乱世中以艺术传承文化命脉，实为大智之举。

在书法方面，赵孟頫主张“复古”，推崇晋唐风格，尤其学习王羲之、王献之的笔法，强调笔意流畅、结构严谨。他的楷书与欧阳询、颜真卿、柳公权并称为“楷书四大家”，代表作如《胆巴碑》《玄妙观重修三门记》等，字体圆润遒劲，法度森严而不失灵动，被誉为“赵体”。此外，他的行书和草书也极具个性，笔势连贯，气韵生动，深受后人临摹。

除了书法，赵孟頫在绘画上也有极高造诣。他是文人画的重要推动者，主张“书画同源”，强调笔墨的书写性与意境表达。其山水画取法董源、巨然，融合南北画风，开创了元代文人山水的新面貌。代表作品如《鹊华秋色图》，以淡雅设色描绘济南附近的鹊山与华不注山，画面宁静悠远，充满诗意，现藏于台北故宫博物院，被视为国宝级文物。

值得一提的是，赵孟頫与其妻子管道升亦是中国艺术史上的佳话。管道升同样精通书画，尤擅墨竹，夫妻二人常合作创作，琴瑟和鸣。赵孟頫曾写诗赠妻：“我侬两个，心儿相似。生同一个衾，死同一个椁。”情感真挚动人，展现了文人家族的文化风范。

回到名字问题，“赵孟頫”的“頫”字之所以容易读错，除了字形冷僻外，还因为现代简化字系统中已不再使用该字，取而代之的是“俯”。在一些出版物或网络资料中，甚至将他的名字误写作“赵孟俯”或“赵孟𫖯”，虽可理解，但严格来说并不准确。研究古典文献或艺术史时，应尊重原名用字，保持学术严谨性。

此外，在汉语拼音标注中，“頫”对应的拼音为“fǔ”，但在某些方言或古音中可能存在差异。例如，在吴语区（赵孟頫故乡湖州属吴语太湖片），部分老人仍保留古音读法，但普通话标准发音应统一为“fǔ”。

总结而言，“赵孟頫”读作“Zhào Mèngfǔ”，其中“頫”读“fǔ”，意为低头、谦恭，既是一个富有文化内涵的汉字，也映射出古人命名时的深意。了解这一读音，不仅有助于正确称呼这位艺术大师，更能引导我们深入其生平与艺术世界，体会元代文人在历史洪流中的坚守与创造。

如今，在博物馆、书法课堂乃至中小学语文教材中，赵孟頫的作品频繁出现。正确认识他的名字，是对传统文化最基本的尊重。当我们提笔临摹“赵体”楷书时，不妨也默念一声“Zhào Mèngfǔ”，让这个名字伴随墨香穿越时空，连接古今。